Composer
Natural born songwriter
Depuis que j’ai commencé à faire de la musique, une question n’a eu de cesse de me tarauder : comment font certains chanteurs, certains musiciens, pour ne jamais avoir été frappés par l’envie irrépressible de créer leur propre musique ? À ce jour, je n’ai toujours pas trouvé la réponse…
C’est à l’âge de 17 ans, alors que je venais d’acheter ma première guitare et que je n’avais pas encore suivi mon premier cours, que j’ai composé mon premier morceau (je vous en ferai, bien évidemment, grâce, le sadisme ne faisant pas partie de mes attributs psychologiques). Deux ans plus tard, j’intégrais mon premier groupe de rock en tant que guitariste. Groupe pour lequel j’ai composé une dizaine de chansons.
Bien que cette période d’insouciance, avec sa pléthore de moments à consacrer à soi-même, à ses amis, à ses activités artistiques et autres lubies passagères soit révolue, je n’ai jamais cessé d’écrire de la musique.
Reprendre, adapter, réinventer
Faire du neuf avec du vieux, c’est bien aussi !
Si la reprise n’est, a priori, pas un travail de création à proprement parler, elle permet de s’approprier les créations d’autrui en les adaptant, en leur apportant sa touche personnelle. Bref, son « son », comme dirait Ross Geller 😉
Pour des questions de praticité (et par respect pour mes voisins), je me suis principalement dédiée, ces derniers mois, à la reprise (presque) acoustique. Vous en trouverez quelques exemples ci-dessous :
Jouer et chanter en live
Le live, un plaisir inégalé !
Créer sa musique, c’est génial. L’enregistrer ou la jouer pour soi et ses amis, c’est génial aussi. Jouer et/ou chanter sur une scène, que ce soit son propre répertoire ou celui d’artistes reconnus, que ce soit devant 10 ou 500 personnes, c’est purement jouissif !
Même si j’avais fait quelques concerts avec mon groupe à la fin des années 90 et au début des années 2000, je n’étais pas remontée sur scène avant… 2019. Ce retour au « live » s’est fait sous la forme d’un concert privé, organisé par Vahn, ma coach vocale. Suite à cet essai réussi, j’ai maintenant pour projet de reformer un groupe et de remonter sur scène le plus vite possible.
Faire fructifier sa passion dans le cadre professionnel
Parce que la musique est (elle aussi) une compétence…
Habillage sonore de vidéos (interviews, contenus éditoriaux, vidéos de communication interne et externe…), recommandations en matière de matériel (micros, cartes sons…) pour des contenus audio tels que des podcasts ou des émissions journalistiques : dans le cadre professionnel, je n’hésite pas à tirer partie de mes connaissances et aptitudes musicales.
Jingle Bells in 12 versions and 7 languages
Chaque année avant Noël, les 50 agences du groupe Altavia relèvent un défi de taille : le « Christmas Challenge ». Le but ? Créer et poster la vidéo de Noël la plus créative, drôle et originale. En 2018, la vidéo de mon équipe s’est hissée à la deuxième place avec une vidéo intitulée « An international Christmas », dans laquelle était déclinée la chanson « Jingle Bells » dans 12 versions et 7 langues différentes. J’ai ainsi créé de toute pièce la bande son de la vidéo, en m’inspirant d’artistes locaux, accompagnée au chant par ma très talentueuse collègue Gladys, qui a pris en charge la version originale du morceau, ainsi que les versions française, espagnole et canadienne.
Loops in the sky with diamonds
Créé en une heure à partir de loops Logic Pro, ce morceau a été utilisé sur plusieurs vidéos visant à promouvoir les contenus publiés sur le blog du groupe Altavia.